HORIZONTES DE GRANDEZA, LA TRAGEDIA OCULTA DEL OESTE Durante mucho tiempo, el wéstern fue contemplado como un simple espectáculo popular. Caballos, revólveres, duelos al sol y héroes de moral inquebrantable parecían suficientes para definir un género que muchos consideraban destinado únicamente al entretenimiento. Sin embargo, bajo esa superficie de polvo y leyenda se escondían relatos mucho más complejos, capaces de hablar sobre el poder, la violencia, el orgullo y las contradicciones de una nación en construcción. Entre todas esas obras sobresale una que logró elevar los códigos del género hasta convertirlos en una auténtica tragedia humana: Horizontes de grandeza. Lejos de limitarse a narrar un enfrentamiento entre rancheros, la película utiliza el paisaje del Oeste para explorar conflictos universales que remiten a las grandes obras dramáticas de la literatura. William Wyler encontró en este proyecto una oportunidad única para cuestionar algunos de los pilares sobre los que se...

  LEYENDAS URBANAS DE CINE Ben-Hur (1959) La carrera de cuadrigas de Ben-Hur es uno de los grandes monumentos del cine épico y, al mismo tiempo, una de las secuencias más rodeadas de rumores. Uno de los más persistentes atribuye su autoría a Sergio Leone, que trabajó como asistente de William Wyler y que, con el tiempo, dejó correr la idea de que había dirigido la escena. La hipótesis resulta poco verosímil: la carrera era el corazón de la película y Wyler difícilmente habría delegado algo así. Otro mito, más oscuro, habla de la muerte de un extra durante el rodaje. En la versión de 1959 no existe constancia de ningún fallecimiento humano, aunque sí hubo accidentes y un uso intensivo de animales. La confusión procede, en parte, de la Ben-Hur muda de 1925, donde sí murió un figurante y fallecieron numerosos caballos. La memoria colectiva terminó fusionando ambas producciones, creando una leyenda trágica que acompaña a una de las escenas más espectaculares jamás filmadas.

LOS MOTIVOS POR LOS QUE "BEN-HUR", ES LA PELICULA POR EXCELENCIA PARA VER EN SEMANA SANTA. Hay películas que no pertenecen del todo al calendario, pero acaban encontrando en él su refugio natural. Cada vez que llega la Semana Santa , una de ellas reaparece como si el tiempo no hubiese pasado, como si su grandeza necesitara ser recordada en comunidad. Y, sin embargo, lejos de desgastarse, su revisitado mantiene intacta una capacidad casi milagrosa para sorprender. Ben-Hur no es solo una historia ambientada en la Antigüedad, sino una confluencia de formas narrativas que rara vez han convivido con tanta armonía. Su relato nace de una herida íntima —la traición entre dos hombres que fueron hermanos en la infancia— y se expande hasta abrazar lo espiritual. Judah Ben-Hur, príncipe judío despojado de todo por el rencor de un tribuno romano, inicia un viaje marcado por la injusticia, el dolor y el deseo de revancha. Pero ese impulso primario, casi visceral, irá transformándose a med...

  EL CINE DE LOS AÑOS 50 BEN-HUR (1959) REPARTO: CHARLTON HESTON, JACK HAWKINS, HAYA HARAREET, MARTHA SCOTT, STEPHEN BOYD, CATHY O’DONNELL, HUGH GRIFFITH, FINLAY CURRIE, SAM JAFFE, FRANK THRING, TERENCE LONGDON, GEORGE RELPH, ANDRE MORELL, JOHN LE MESURIER, GIULIANO GEMMA, MARINA BERTI, ROBERT BROWN, LANDO BUZZANCA DIRECTOR: WILLIAM WYLER MÚSICA: MIKLOS ROZSA PRODUCTORA: METRO GOLDWYN MAYER DURACIÓN: 222 min. PAÍS: ESTADOS UNIDOS William Wyler es uno de los directores más entregados al cine, un realizador capaz de transformar emociones y pensamientos abstractos en imágenes memorables. Su talento para crear melodramas de intensidad prodigiosa le ha granjeado un lugar indiscutible en la historia del séptimo arte. Y, sin embargo, Ben-Hur representa, paradójicamente, una decepcionante excepción dentro de su filmografía. Estrenada en 1959, la película no deja de impresionar por su escala colosal: la producción, mastodóntica y meticulosamente diseñada, busca deslumbrar antes que conmove...

  HAY VIDA MAS ALLÁ DE SUS GÉNEROS PREDILECTOS 'Ben-Hur' (William Wyler) En la industria cinematográfica de Hollywood, se mostró escepticismo cuando el productor de la ambiciosa obra, Sam Zimbalist, propuso la dirección al creador de La loba, Vacaciones en Roma o La heredera, películas sobresalientes, aunque distantes de la magnificencia y el presupuesto que contemplaban con Ben-Hur. No obstante, el resultado superó todas las expectativas, dado que Wyler, quien había desempeñado el papel de asistente de dirección en la versión de Ben-Hur dirigida por Fred Niblo en 1924, exhibió un notable talento y genialidad al lograr fusionar, de manera precisa, la grandeza de una narrativa poderosa con la intimidad de un relato personal. El Oscar que obtuvo por mejor director y mejor película, junto con otros nueve galardones, es un testimonio de tal éxito.

  EL DIRECTOR QUE ES SUPERIOR A STEVEN SPIELBERG, SEGÚN EL MISMO. Hay una escena invisible en la historia del cine que nunca se rodó, pero que podría resumir toda una devoción: Steven Spielberg observando en silencio la filmografía de William Wyler. En esa mirada imaginaria se condensa algo más que admiración; se adivina la conciencia de un límite. Porque incluso el cineasta más taquillero de todos los tiempos —ese que moldeó los sueños y miedos de generaciones con E.T., Tiburón, Jurassic Park, Indiana Jones, Salvar al soldado Ryan o La lista de Schindler— reconoce tener un techo. Y ese techo tiene nombre y apellido. «Nunca seré tan buen director como William Wyler, pero ser ecléctico como él lo era; eso siempre fue algo que quise», confesó Spielberg alguna vez, con la humildad que solo acompaña a los gigantes. Su fascinación no es por los récords ni por la grandilocuencia, sino por la versatilidad. Wyler, nacido en Mulhouse y luego nacionalizado estadounidense, fue el auténtico di...

  EL MEJOR AÑO DE LA HISTORIA DEL CINE SEGÚN LA IA. A veces, un año basta para condensar toda una época. 1939 fue eso para el cine: un instante irrepetible en el que Hollywood alcanzó su esplendor absoluto. Mientras el mundo contenía la respiración ante la inminencia de la guerra, en los estudios de Los Ángeles se forjaban obras que definieron para siempre la idea misma de lo que una película podía ser. Aquel año, solo en Hollywood, se produjeron 365 largometrajes —uno por cada día—, y entre ellos Lo que el viento se llevó, El mago de Oz, Caballero sin espada, La diligencia y Cumbres Borrascosas, el drama romántico que Samuel Goldwyn llevó a la gran pantalla el 7 de abril bajo la dirección de William Wyler. Fue la década prodigiosa del cine sonoro, ya asentado tras diez años de experimentación, y los avances técnicos se combinaban con la llegada de creadores europeos —guionistas, directores, fotógrafos— que impregnaban el sistema americano de una sensibilidad nueva. Los estudios, r...

  BEN-HUR (1925,1959), DOS VERSIONES, IGUAL ESPECTÁCULO Y CALIDAD ARTÍSTICA. Cuando se considera el género de "películas sobre romanos", resulta ineludible mencionar Ben-Hur (1959), el primer largometraje que obtuvo once premios Oscar. Casi cuarenta años después, la Academia determinó, por razones que aún se desconocen, que un filme como Titanic (James Cameron, 1997) mereciera igual número de estatuillas, así como en 2003 le fue concedido tal honor a la tercera entrega de la adaptación cinematográfica de El Señor de los Anillos. La versión de Ben-Hur protagonizada por Charlton Heston fue la segunda producida por Metro-Goldwyn-Mayer, siendo mejor evitar la discusión sobre la versión de 2016, que fue producida por Paramount y Columbia. La primera versión se realizó en 1925. Aunque existió una adaptación en 1907 que solo capturó la secuencia de la carrera de cuadrigas, esta producción cometió la infracción de los derechos de los herederos de Lewis Wallace, quien había escrito ...