CUANDO EL METODO ENCONTRO LA BOFETADA: El Caótico Rodaje de "Abbott y Costello contra el Capitán Kidd" En 1952, los pasillos de Hollywood presenciaron uno de los choques culturales más extraños de la historia del celuloide. De un lado, Bud Abbott y Lou Costello, los reyes del slapstick y la televisión; del otro, Charles Laughton, el titán del teatro shakesperiano y ganador del Óscar. El resultado fue Abbott and Costello Meet Captain Kidd, una joya del cine de serie B que esconde más secretos de los que sus piratas buscaban en la arena. Laughton: Un alumno de lujo Lo que pocos saben es que Laughton no aceptó el papel por dinero (de hecho, cobró unos modestos 25,000 dólares). Lo hizo por una obsesión técnica: quería aprender el arte del double take. El actor de La gran parodia estaba convencido de que Lou Costello era el mejor del mundo en la reacción cómica y, durante el rodaje, el "serio" Laughton se convirtió en un aprendiz aplicado, pidiendo consejos al regor...

  ROBERT REDFORD, LA ESTRELLA QUE NUNCA QUISO JUGAR A SER UNA ESTRELLA Robert Redford pasó buena parte de su carrera intentando escapar de una etiqueta que parecía pegada a su rostro: la de estrella de cine. Su físico, su elegancia y aquella presencia magnética que dominó buena parte del Nuevo Hollywood lo convirtieron muy pronto en un icono, aunque él tenía otras ambiciones. Quería que se hablara de sus películas, de sus personajes y de su trabajo como intérprete. El estatus de sex symbol llegó por añadidura y, en ocasiones, incluso se convirtió en una especie de obstáculo. La paradoja acompañó a Redford durante décadas. Cuanto más intentaba demostrar que podía ser un actor versátil y comprometido, más difícil resultaba desprenderse de la imagen del galán perfecto. Hollywood podía ofrecerle grandes cantidades de dinero y papeles destinados a convertirse en acontecimientos comerciales, pero el actor prefería escoger proyectos que le permitieran asumir riesgos y seguir creciendo pro...

  CIARÁN FOY SE ADENTRA EN EL TERROR ECOLÓGICO CON ‘HIVEMIND’, PROTAGONIZADA POR SAMARA WEAVING Samara Weaving continúa ampliando una filmografía cada vez más vinculada al cine fantástico y de género. La actriz encabezará junto a Nicholas Braun el reparto de Hivemind , un thriller medioambiental que acaba de iniciar su rodaje en Dublín y que llevará a la pantalla una amenaza tan pequeña como potencialmente devastadora: una nueva especie de avispas asesinas capaz de poner en jaque a toda la humanidad. Detrás de las cámaras estará Ciarán Foy , director especializado en atmósferas inquietantes y relatos de terror, que se pondrá al frente de una producción concebida para combinar suspense, supervivencia y catástrofe ecológica. La historia trasladará el conflicto hasta un pequeño pueblo cuyos habitantes tendrán que enfrentarse a la aparición de estos peligrosos insectos. Lo que inicialmente podría parecer un problema localizado irá adquiriendo una dimensión mucho mayor hasta convertirs...

  NAOMI WATTS RECIBIRÁ EL PREMIO DONOSTIA POR UNA CARRERA MARCADA POR GRANDES PERSONAJES Naomi Watts tendrá una cita muy especial con el Festival de Cine de San Sebastián el próximo mes de septiembre. La actriz recibirá uno de los grandes reconocimientos honoríficos del certamen, el Premio Donostia , que distinguirá una trayectoria construida a lo largo de varias décadas y en la que ha dejado algunos de los trabajos interpretativos más memorables del cine contemporáneo. La ceremonia tendrá lugar el 19 de septiembre , dentro de la 74ª edición del Zinemaldia. Tras la entrega del galardón se proyectará The Housewife (La esposa perfecta) , la nueva película protagonizada por Watts y dirigida por el cineasta canadiense Ben Shirinian . El homenaje llega en un momento especialmente significativo para una intérprete que consiguió hacerse un hueco en Hollywood después de atravesar una larga etapa de incertidumbre profesional. Nacida en 1968 , Watts pasó buena parte de su adolescencia en Aus...

  MUERE BÉATRICE ALTARIBA, LA ACTRIZ FRANCESA QUE DEJÓ SU HUELLA EN EL CINE DE LOS AÑOS CINCUENTA Y SESENTA Nacimiento: 18 de junio de 1939, París, Francia. Fallecimiento: 14 de julio de 2026, París, Francia. Edad: 87 años. Causa de la muerte: no ha sido comunicada públicamente. Béatrice Altariba, nombre artístico de Béatrice Florence Andrée Altarriba , fue una de esas actrices cuya presencia quedó íntimamente ligada a una época irrepetible del cine francés. Su carrera, desarrollada principalmente entre mediados de los años cincuenta y finales de los sesenta, transcurrió por algunos de los territorios más estimulantes del cine europeo de aquel periodo: la comedia popular, el drama, el cine negro, el fantástico, el cine de aventuras y las coproducciones franco-italianas. Murió el 14 de julio de 2026 en París, a los 87 años. Su desaparición pone punto final a la trayectoria vital de una intérprete que, pese a haber trabajado durante poco más de una década, tuvo la oportunidad de comp...

  ABBOTT AND COSTELLO IN THE FOREIGN LEGION. Abbott y Costello en la Legión: Entre la Arena, los Músculos y la Mala Suerte Hay algo reconfortante en ver a Bud Abbott y Lou Costello meterse en problemas. No importa si es en una casa encantada o en el desierto del Sahara; la fórmula del "listo" y el "torpe" es un bálsamo de nostalgia. En 1950, tras una década de dominar la taquilla, el dúo estrenó Abbott and Costello in the Foreign Legion, una cinta que, vista hoy, esconde tras sus risas una historia de superación física y reconciliaciones profesionales. Un viaje accidentado a Argelia (vía California) La trama es puro vodevil: Bud Jones (Abbott) y Lou Hotchkiss (Costello) son dos promotores de lucha libre que viajan a Argelia persiguiendo a su estrella, Abdullah. Como era de esperar en sus guiones, un malentendido los acaba alistando en la Legión Extranjera Francesa. Allí, entre sargentos implacables y espejismos en el desierto, el dúo despliega su mejor repertorio...

  ¡CHARRO!: EL WESTERN CON EL QUE ELVIS PRESLEY QUISO ROMPER CON SU IMAGEN A finales de los años sesenta, Elvis Presley buscaba algo más que canciones, romances ligeros y comedias musicales diseñadas para explotar su enorme popularidad. El cantante quería demostrar que también podía desenvolverse en terrenos dramáticos y ponerse delante de una cámara sin necesidad de recurrir constantemente a su faceta musical. ¡Charro! , estrenada en 1969 y dirigida por Charles Marquis Warren, fue uno de los intentos más claros de llevar esa transformación a la pantalla. La película tiene además una curiosa conexión con Clint Eastwood. El protagonista había sido pensado inicialmente para el actor que acababa de convertirse en una de las grandes figuras del western gracias a la trilogía de Sergio Leone formada por Por un puñado de dólares , La muerte tenía un precio y El bueno, el feo y el malo . Eastwood, sin embargo, decidió rechazar el proyecto. Después de aquellos trabajos, su carrera comenzab...