LA OPINION DE CARY GRANT SOBRE LA MEJOR ACTRIZ CON LA QUE TRABAJO. Cary Grant fue muchas cosas a la vez: el gran caballero de la comedia clásica, un prodigio del tempo cómico, un actor capaz de sostener el romanticismo más sofisticado sin perder nunca la ironía. Elegante hasta la médula, enigmático por naturaleza y dueño de una fotogenia irrepetible, construyó una carrera tan extensa como impecable a lo largo de casi treinta años y cerca de ochenta películas. Compartió pantalla con las actrices más admiradas de Hollywood y dejó tras de sí una galería de parejas cinematográficas difícilmente igualable. Durante décadas se dio por hecho que su actriz predilecta había sido Katharine Hepburn. No faltaban razones: juntos firmaron títulos esenciales como La gran aventura de Silvia, La fiera de mi niña, Vivir para gozar o Historias de Filadelfia. Grant hablaba de ella con una mezcla de fascinación y respeto absoluto: “Era la mujer más magnética que he visto jamás. Tenías que mirarla, esc...

  LA PELICULA CON ELIZABETH TAYLOR QUE LA CENSURA FRANQUISTA PROHIBIO POR INMORAL Y CON CANIBALISMO. Durante el franquismo, la censura no solo fue férrea: también, a su manera, extravagante. En ocasiones, su celo moralista alcanzó niveles de surrealismo involuntario. El ejemplo más célebre sigue siendo Mogambo: incapaces de tolerar una infidelidad, los censores decidieron que Grace Kelly y Donald Sinden fueran hermanos en el doblaje español. Así, por evitar el adulterio, convirtieron la película en una historia de incesto. También Buñuel sufrió su ingenio: al revisar Viridiana, le sugirieron que suavizara el final con una “partida de cartas”. El aragonés, obediente a su modo, cerró su obra con el primer ménage à trois del cine español. Pero hubo casos más graves, más silenciosos y, en cierto modo, más crueles. De repente, el último verano, dirigida por Joseph L. Mankiewicz y basada en la obra de Tennessee Williams, fue una de esas víctimas. El filme, que reunía a Elizabeth Taylor, ...

  EL GRAN CLASICO DE LA COMEDIA QUE KATHARINE HEPBURN HIZO GRATIS PARA SALVAR SU CARRERA. El ámbito cinematográfico pronto se sintió cautivado por Historias de Filadelfia. Poco después de su debut en Nueva York el 26 de diciembre de 1940, la comedia romántica recibió críticas altamente favorables, las cuales se intensificaron tras su estreno en el resto de Estados Unidos en enero de 1941. El público también la recibió con gran entusiasmo. Rápidamente, estableció un récord de taquilla en el Radio City Music Hall de Nueva York y se posicionó como la quinta película más taquillera de 1941. Su importante lugar en la historia del cine se cimentó tan solo un mes después de su estreno, cuando James Stewart fue galardonado con su primer y único Oscar a mejor actor por su papel como el reportero Macaulay "Mike" Connor. La interpretación de Stewart como uno de los tres pretendientes de Katharine Hepburn cautivó a la Academia de Hollywood, al igual que la trama de la película. La sofist...

LA LEGENDARIA ACTRIZ QUE NO SOPORTABA A MERYL STREEP. Afirmar que Meryl Streep es la mejor actriz viva constituye una exageración: con un total de 21 nominaciones al Oscar y tres estatuillas, ha forjado una trayectoria impecable, caracterizada por su versatilidad, su precisión técnica y su habilidad para desaparecer en cada uno de sus personajes. Desde La decisión de Sophie hasta Kramer contra Kramer, pasando por Los puentes de Madison, El diablo viste de Prada o La dama de hierro, ha personificado a mujeres complejas, contradictorias y cautivadoras.  Para millones, representa el modelo contemporáneo de la gran interpretación. No obstante, no todo Hollywood ha compartido esa admiración unánime. Katharine Hepburn, reconocida como la gran dama del cine clásico y la actriz con mayor número de Oscars en la historia (cuatro como protagonista), nunca ocultó su desdén hacia el estilo de Meryl Streep. Esto quedó evidenciado durante su vida y, según su biógrafo A. Scott Berg, en convers...