"EL SARGENTO NEGRO", EL WESTERN MAS POCO CONVENCIONAL DE JOHN FORD. Había algo incómodo, casi desafiante, en la manera en que John Ford decidió mirar al wéstern al final de su carrera. Después de haber contribuido como pocos a definir sus mitos —desde La diligencia hasta Centauros del desierto —, el director optó por tensar los límites de ese mismo universo con una película que, en su momento, desconcertó tanto como incomodó: El sargento negro . No era solo una cuestión de relato, sino de presencia. En lugar del habitual icono fordiano encarnado por John Wayne , el peso de la historia recaía sobre Woody Strode , un intérprete cuya propia biografía parecía dialogar con el personaje que encarnaba. Antiguo jugador de fútbol americano, curtido en la industria desde los años cuarenta, Strode asumía aquí un papel que desbordaba la pantalla: el del sargento Rutledge, un hombre negro acusado de violación y asesinato en un contexto donde el color de la piel era, en sí mismo, una co...

  LA OBRA CUMBRE DEL WESTERN PARA LA REVISTA DEL BRITISH FILM INSTITUTE. Antes de que el género empezara a mirarse con nostalgia, el western fue una maquinaria de sueños que Hollywood utilizó para fundar su propio mito. La frontera como promesa, el héroe como arquetipo, el duelo como liturgia. Sin embargo, la reinvención definitiva llegó desde Italia, cuando Sergio Leone decidió desmontar esa tradición y recomponerla con silencio, polvo y música. Su película Hasta que llegó su hora no solo redefinió el género: medio siglo después sigue siendo, para muchos cineastas, el western esencial, como reveló la encuesta de Sight & Sound organizada por el British Film Institute, donde la obra quedó como el título del Oeste mejor situado en el ranking general dominado por 2001: Una odisea del espacio. Leone entendió que el tiempo podía ser tan dramático como una bala. Su secuencia inaugural en una estación perdida —catorce minutos sin música ni diálogo— no es solo una escena, es una tesis ...

  EL CINE DE LOS AÑOS 70 NUESTRO HOMBRE EN MILAN (1972) REPARTO: MARIO ADORF, HENRY SILVA, WOODY STRODE, ADOLFO CELI, LUCIANA PALUZZI, FRANCESCA ROMANA COLUZZI, FRANCO FABRIZZI, FEMI BENUSSI, PETER BERLING, SYLVA KOSCINA, CYRIL CUSACK, GIANNI MACCHIA DIRECTOR: FERNANDO DI LEO MÚSICA: ARMANDO TROVAJOLI PRODUCTORA: DAUNIA FILM DURACIÓN: 100 min. PAÍS: ITALIA, ALEMANIA Fernando Di Leo construyó La mala ordina —título original de este violento y desbordado relato— a partir de un simple error, una confusión de nombres que pronto se transforma en una espiral de muerte y venganza. En un despacho neoyorquino, un poderoso empresario pronuncia el nombre de Luca Canali, y con ese gesto desencadena una tormenta que viajará hasta Milán para arrasar con todo. Lo que parecía un ajuste de cuentas rutinario se convierte en un descenso al caos, teñido de furia y fatalismo. El universo de Di Leo, como ya mostrara en Milán, calibre 9, se mueve entre lo sórdido y lo sofisticado. Aquí, el contraste alc...

  EL CINE DE LOS AÑOS 70 LOS VENGADORES (1972) REPARTO: WILLIAM HOLDEN, ERNEST BORGNINE, WOODY STRODE, JORGE LUKE, SUSAN HAYWARD, ROGER HANIN, WARREN VANDERS, REINHARD KOLLDEHOFF, JORGE MARTINEZ DE HOYOS, ARTHUR HUNNICUTT, LARRY PENNELL DIRECTOR: DANIEL MANN MÚSICA: PINO CALVI PRODUCTORA: NATIONAL GENERAL PICTURES DURACIÓN: 108 min. PAÍS: ESTADOS UNIDOS William Holden y Ernest Borgnine vuelven a compartir pantalla después de “Grupo salvaje”, esta vez en un western que, pese a estar infravalorado, ofrece una de las experiencias más auténticas de sus carreras. Aquí, ambos actores aparecen en su terreno natural: a tiros, al límite de la ley y rodeados de paisajes fronterizos que parecen formar parte de su propio mundo. La película rescata la esencia de sus papeles estrella, mostrando a los veteranos en un entorno en el que realmente brillan. Estamos en una época en la que los grupos y bandas eran protagonistas en el cine: desde los westerns colectivos como Los siete magníficos o Grup...