CLIKA (2026)

 EL OJO CRITICO

CLIKA (2026)

REPARTO: CHRISTIAN E. GUTIERREZ, ERIC ROBERTS, PETER GREENE, ALISON CHACE, MASTER P., VIVIAN LAMOLLI, LAURA LOPEZ. BOURKE FLOYD, CAMERON JAMES MATTHEWS, PAUL SINACORE, NORMAN TOWNS, JAMES BURBAGE

DIRECTOR: MICHAEL GREENE

MÚSICA: MICHAEL NOMAD RIPOLL, QUARGS GREENE

PRODUCTORA: COLUMBIA PICTURES

DURACIÓN: 83 min.

PAÍS: ESTADOS UNIDOS

En los últimos años el cine ha mostrado un creciente interés por historias vinculadas a la música urbana y a los caminos de ascenso social que nacen en los márgenes. Clika, dirigida por Michael Greene, intenta sumarse a esa tradición con un relato que mezcla drama musical, ambición personal y el peso de un entorno que empuja constantemente hacia el límite.

La película sigue a Chito, interpretado por el cantante Jay Dee, un joven trabajador agrícola de una pequeña ciudad de California que sueña con abrirse camino en el mundo de la música mexicana contemporánea. Cuando una de sus canciones se vuelve viral en internet, el sueño parece empezar a tomar forma. Sin embargo, la presión económica y los problemas familiares lo empujan hacia actividades ilegales, creando un conflicto entre la promesa de la fama y las decisiones que pueden destruir su futuro.

Sobre el papel, la premisa posee ingredientes atractivos: el retrato de la cultura de los corridos modernos, la experiencia de una comunidad mexicano-estadounidense y la clásica historia de ascenso desde abajo. Sin embargo, la película nunca termina de transformar ese material en un relato cinematográfico verdaderamente convincente.

Uno de los principales problemas de Clika reside en su construcción dramática. El guion avanza de forma previsible, acumulando situaciones que parecen extraídas de otros relatos de “sueño americano” musical sin aportar una mirada propia. Las motivaciones de los personajes a menudo se explican mediante diálogos demasiado directos, lo que resta fuerza emocional a la historia y deja la sensación de que la película cuenta lo que debería mostrar.

Tampoco la puesta en escena consigue elevar el conjunto. Greene apuesta por un estilo visual sencillo y casi televisivo que apenas explora el potencial del entorno o de la música como motor narrativo. Paradójicamente, los momentos más vivos del film llegan cuando el protagonista se sube al escenario o interpreta sus canciones; en esos instantes aparece una energía que el resto de la película rara vez alcanza.

Aun así, Clika posee cierto interés cultural. El intento de retratar una escena musical emergente y una comunidad poco representada en el cine comercial aporta un contexto que resulta valioso. Pero esa intención no basta para compensar una narrativa irregular y unos personajes que apenas evolucionan.

En definitiva, Clika funciona más como un curioso retrato de un fenómeno musical que como una película plenamente lograda. Tiene el germen de una historia potente, pero le falta el ritmo, la emoción y la personalidad necesarias para convertir ese material en un relato memorable.