HEDDA (2025)

 EL 👀 CRITICO

HEDDA (2025)

REPARTO: TESSA THOMPSON, TOM BATEMAN, NINA HOSS, IMOGEN POOTS, MIRREN MACK, NICHOLAS PINNOCK, SAFFRON HOCKING, FINBAR LYNCH, JACK BARRY, NICHOLAS BISHOP, MARK OOSTERVEEN, JAMAL WESTMAN, STACEY GOUGH

DIRECTORA: NIA DA COSTA

MÚSICA: HILDUR GUONADOTTIR

PRODUCTORA: AMAZON MGM STUDIOS, ORION PICTURES

DURACIÓN: 107 min.

PAÍS: ESTADOS UNIDOS

La velada que rodea a Hedda Gabler, reinterpretada por Nia DaCosta, se despliega como una fiesta deslumbrante y cuidadosamente diseñada, donde cada neón y cada detalle del vestuario reflejan la opulencia y la sofisticación de la alta sociedad. Tessa Thompson encarna a Hedda con una mezcla de astucia y cálculo, irradiando una seducción fría mientras maniobra entre invitados, manipulando situaciones a su favor y evaluando quién puede servir a sus fines. Sin embargo, el ingenio mordaz que caracteriza al personaje original se diluye a medida que la celebración avanza, perdiéndose entre subtramas superfluas y un ritmo que, aunque elegante, se siente lento.

DaCosta altera varios elementos clave de la obra de Ibsen de 1890: la época y el lugar cambian, y uno de los personajes tradicionales masculinos se transforma en mujer, lo que permite que la historia explore dinámicas de represión femenina y deseo oculto. La presencia de Thea (Imogen Poots), amante de Eileen, introduce un contrapunto emocional que desafía la frialdad calculadora de Hedda y reaviva la tensión de antiguos romances. La directora vuelve a demostrar su versatilidad tras Little Woods, Candyman y The Marvels, anticipando con 28 Years Later: The Bone Temple un siguiente giro en su exploración de géneros.

A nivel técnico, la película brilla: la fotografía de Sean Bobbitt captura con elegancia cada espacio, y la banda sonora de Hildur Guðnadóttir, con su ritmo jazzístico y percusivo, realza la atmósfera de refinamiento y tensión de la fiesta. El vestuario y los diálogos incisivos refuerzan la sensación de mundo exclusivo y sofisticado, aunque bajo esa superficie se percibe la mezquindad de los personajes.

Thompson aporta un magnetismo poderoso: corteja al juez Brack (Nicholas Pinnock) con sutileza, trama estrategias con su marido ineficaz y enfrenta a Eileen con una mezcla de deseo y remordimiento por las libertades que renunció a cambio de un matrimonio seguro. Sin embargo, la Hedda de esta versión a veces se percibe más como un gesto o una actitud que como un personaje completamente desarrollado, perdiéndose en la traducción la desesperación, la ambición y la angustia que definían al personaje clásico.

La adaptación, sensual y moderna, incorpora elementos contemporáneos —desde referencias musicales como Love Is The Drug hasta escenas de intimidad explícita— intentando revitalizar un texto literario conocido. Aun así, aunque la película es visual y técnicamente impecable, el encanto de la obra original se diluye ligeramente bajo la brillante pero superficial capa de modernidad.