APLAUSOS QUE HACEN HISTORIA. CUANDO CANNES SE PONE EN PIE.

 APLAUSOS QUE HACEN HISTORIA. CUANDO CANNES SE PONE EN PIE.

En el ecosistema de los grandes festivales, donde cada gesto parece medido y cada reacción se convierte en titular, pocas tradiciones resultan tan fascinantes —y a la vez tan discutidas— como las ovaciones tras las proyecciones. No se trata de un simple aplauso de cortesía: en el Festival de Cannes, el entusiasmo se mide en minutos, y a veces alcanza dimensiones casi surrealistas.

Con el paso de los años, estas ovaciones han evolucionado hasta convertirse en un fenómeno propio, una especie de termómetro emocional que mezcla pasión cinéfila, protocolo social y cierta dosis de espectáculo mediático. Porque en Cannes no basta con que una película guste: debe provocar una reacción visible, cuantificable, casi competitiva. Así, no es extraño ver titulares que celebran los 10, 15 o incluso 19 minutos de aplausos como si se tratara de marcas olímpicas.

Sin embargo, más allá de la anécdota, hay momentos que trascienden esa lógica casi numérica. Uno de ellos pertenece a El laberinto del fauno, la obra de Guillermo del Toro que convirtió una proyección en un acontecimiento irrepetible. Estrenada en el certamen en 2006, la película recibió una ovación de 22 minutos, una de las más largas que se recuerdan, superando incluso la que dos años antes había acompañado a Fahrenheit 9/11.

Resulta aún más llamativo que aquella explosión de entusiasmo no se tradujera en premios dentro del palmarés oficial. El jurado presidido por Wong Kar-wai optó por coronar a El viento que sacude la cebada de Ken Loach con la Palma de Oro, mientras otras obras como Flanders o Red Road ocuparon lugares destacados en el reparto de premios. La película de Del Toro, en cambio, abandonó Cannes sin galardones… pero con algo quizás más duradero: el respaldo emocional inmediato del público.

Ese contraste revela una verdad incómoda pero esencial: las ovaciones no siempre predicen el veredicto del jurado, ni tampoco el recorrido posterior de una película. Y, sin embargo, poseen un poder simbólico difícil de ignorar. Funcionan como una primera consagración, un instante en el que la obra conecta de forma directa con la audiencia antes de que intervengan la crítica, la industria o la historia.

En el caso de El laberinto del fauno, ese aplauso interminable fue solo el principio. La película terminó consolidándose como un referente del cine fantástico contemporáneo, logrando reconocimiento internacional, premios y una huella cultural que sigue creciendo con el tiempo. Como si aquellos 22 minutos hubieran sido, en realidad, una intuición colectiva.

Quizá por eso las ovaciones de Cannes siguen generando tanta atención. No porque sean necesariamente fiables, sino porque condensan algo difícil de medir: el impacto inmediato del cine cuando todavía está vivo, cuando aún no ha sido analizado ni archivado. Un momento puro, excesivo y, a su manera, profundamente cinematográfico.