A24 PONE EN MARCHA EL REMAKE DE UNO DE LOS EXITOS DE JEAN-CLAUDE VAN DAMME.

 A24 PONE EN MARCHA EL REMAKE DE UNO DE LOS EXITOS DE JEAN-CLAUDE VAN DAMME.

A finales de los ochenta, el cine de acción encontró en Jean-Claude Van Damme a uno de sus rostros más reconocibles. Su ascenso fue rápido, casi fulminante, encadenando títulos que con el tiempo adquirirían aura de culto como Kickboxer, Soldado universal o Blanco humano. Pero antes de consolidarse como estrella, hubo una película que marcó el punto de partida de todo.

Ese punto de inflexión fue Contacto sangriento, dirigida por Newt Arnold. Inspirada en las supuestas memorias de Frank Dux, la historia seguía a un militar estadounidense que se adentraba en el Kumite, un torneo clandestino de artes marciales en Hong Kong. La propuesta, directa y sin artificios, conectó con el público hasta el punto de convertirse en un pequeño fenómeno, con cerca de 12 millones de dólares recaudados y varias secuelas posteriores —eso sí, ya sin su protagonista original.

Con el paso de los años, la película no ha dejado de arrastrar cierta controversia, especialmente cuando se puso en duda la veracidad del relato de Dux, desdibujando la frontera entre mito y realidad. Aun así, su lugar dentro del género permanece intacto, sostenido por una mezcla de ingenuidad, carisma físico y espíritu combativo que definió toda una época.

Ese legado es ahora el que quiere revisitar A24, uno de los sellos más influyentes del cine contemporáneo. Y lo hace apostando por una mirada inesperada: la de Michaela Coel, cuya irrupción con la serie Podría destruirte la consolidó como una de las voces más singulares de la industria reciente.

La relación entre Coel y A24 se ha ido estrechando en los últimos tiempos, hasta el punto de involucrarse en varios proyectos del estudio, como la película Mother Mary, dirigida por David Lowery y protagonizada por Anne Hathaway. En paralelo, también desarrolla la miniserie First Day on Earth junto a BBC y HBO, consolidando un perfil creativo cada vez más sólido y personal.

Ahora, Coel se enfrenta al reto de reimaginar Contacto sangriento, en principio como guionista, aunque no se descarta que su implicación vaya más allá. Su enfoque podría transformar la historia original, incluso replanteando el género del protagonista, en una reinterpretación que dialogue con el presente sin renunciar al espíritu físico y emocional del original.

Lejos de abordar el proyecto como un simple ejercicio de nostalgia, Coel parece interesada en explorar el universo de la lucha desde dentro: la disciplina, el aislamiento, la exigencia mental y corporal. Elementos que, en su mirada, pueden adquirir una dimensión más íntima y contemporánea.

Así, lo que en su día fue un vehículo de lucimiento para Van Damme podría convertirse ahora en algo distinto: una revisión que no solo recupere un título emblemático, sino que lo interrogue, lo reformule y, quizá, lo acerque a nuevas sensibilidades sin perder de vista su origen.